Ostatnia – 29. edycja festiwalu potwierdziła jego silny, międzynarodowy charakter. W programie znalazło się 13 tytułów prezentowanych podczas 20 pokazów, w tym produkcje z Litwy, Łotwy, Niemiec, Ukrainy i Rumunii. Na scenach pojawiły się spektakle podejmujące najważniejsze współczesne tematy, takie jak władza, pamięć, tożsamość czy relacje społeczne i rodzinne. Jednym z najmocniejszych punktów programu była nagradzana produkcja „Ophelia’s Got Talent” z berlińskiej Volksbühne – przykład radykalnego, nowatorskiego teatru europejskiego. Gościem specjalnym festiwalu był także John Malkovich, który wraz z Ingeborga Dapkunaite wystąpił w spektaklu „Samotność pól bawełnianych” w reżyserii Timofey Kulyabin, nadając wydarzeniu wyjątkową rangę artystyczną i medialną.

Kontakt to jednak nie tylko prezentacje sceniczne, ale także rozbudowana platforma dialogu i networkingu. W ramach festiwalu odbyło się 9 wydarzeń towarzyszących: koncertów, projekcji filmowych z prelekcjami reżyserów i oprowadzań kuratorskich,  a także debata „Biznes wspiera kulturę – kultura wspiera biznes”, działania w ramach dnia ukraińskiego, 13 spotkań z twórcami po spektaklach oraz 10 rozmów mistrzowskich skierowanych do studentów teatrologii i reżyserii. Dzięki temu festiwal realnie łączy środowiska artystyczne, akademickie, biznesowe i publiczność.

Skala wydarzenia znajduje odzwierciedlenie w liczbach: w festiwalu wzięło udział 6192 uczestników wszystkich wydarzeń, w tym 5492 widzów spektakli. Komunikacja festiwalowa dotarła do ponad 2,5 mln odbiorców, a działania w mediach społecznościowych osiągnęły około 550 tysięcy zasięgu organicznego. Dodatkowo pojawiło się ponad 300 publikacji medialnych, a liczba gości festiwalowych – artystów, kuratorów, krytyków i przedstawicieli mediów — sięgnęła około 500 osób. Frekwencja utrzymywała się na poziomie bliskim 100% dostępnych miejsc.

Ważnym elementem tożsamości festiwalu pozostaje jego dostępność. Spektakle były tłumaczone na język polski i angielski, prezentowane z napisami, audiodeskrypcją, audiowstępami oraz z wykorzystaniem pętli indukcyjnych, co pozwala budować wydarzenie otwarte dla możliwie szerokiej i różnorodnej publiczności.

Silna pozycja festiwalu opiera się także na rozbudowanej sieci partnerstw. Partnerem głównym wydarzenia jest Samorząd Województwa Kujawsko-Pomorskiego, a festiwal współfinansują Gmina Miasta Toruń oraz Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego w ramach Funduszu Promocji Kultury. Wśród partnerów programowych i instytucjonalnych znajdują się m.in. Narodowe Centrum Kultury, Rumuński Instytut Kultury, Kujawsko-Pomorska Organizacja Turystyczna, Centrum Kulturalno-Kongresowe Jordanki, Fundacja Art Connections, Klubokawiarnia Wejściówka oraz ZASP. Patronat medialny sprawują m.in. TOK FM, Polityka, TVP3 Bydgoszcz, TVP Info oraz najważniejsze portale branżowe. W ramach programu „Kultura i Biznes” festiwal współpracuje także z 30 firmami i przedsiębiorstwami z regionu.

Podczas ostatniej edycji wręczono 8 wyróżnień, w tym Nagrodę Główną dla „Ophelia’s Got Talent”, Nagrodę Prezydenta Miasta dla Ivana Urivskiego za „Kaligulę” oraz nagrody aktorskie dla Kariny Krzywickiej i Macieja Stuhra.

Skład 30. Międzynarodowego Festiwalu Teatralnego Kontakt:

Johanna Freundlich, Dyrektor artystyczna Helsinki Festival  z Finlandii

Artur Ghukasyan, Prezydent HIGH FEST International Performing Arts Festival z Armenii 

Savas Patsalidis, Profesor na Uniwersytecie Arystotelesa w Salonikach, redaktor naczelny Critical Stage
 

W tym roku przyznamy nagrody 2026:

Nagrodę główną Marszałka Województwo Kujawsko-Pomorskiego Piotra Całbeckiego dla najlepszego spektaklu festiwalu, 

Nagrodę dla najciekawszej osobowości festiwalu – Nagroda Prezydenta Miasta Torunia – Pawła Gulewskiego, 

Nagrodę dla najlepszej aktorki i aktora

Oraz 2 nagrody wskazane przez jury (za najciekawsze odkrycia/zdarzenia festiwalowe lub dla najciekawszych twórców)

Nagrodę im. Zdzisława Maklakiewicza fundowaną przez ZASP za najlepszy epizod aktorski.